Každý člověk ve vesmíru rád sleduje pohádky plné kouzel a zázraků. Někteří lidé preferují naše ruské lidové nebo originální příběhy, zatímco jiní mají rádi zahraniční, například „Kráska a zvíře“.
Napsal ji francouzský spisovatel v roce 1740 a v roce 1756 byla její dlouhá verze zkrácena a přepsána. Tato možnost se stala scénářem pro budoucí karikaturu, natočenou v roce 1991, jejíž děj byl následně zfilmován.
Hlavní postavou je dívka jménem Belle v podání herečky Emmy Watsonové, která se hodně snažila o podobu budoucí princezny s živým a silným charakterem.
Milovnice samoty s knihou v rukou jde do hradu netvora, aby zachránila svého otce před smrtí. Díky tomu se stane rukojmím obrovské pevnosti s šelmou začarovanou čarodějkou princem Adamem, která neoplývá lidskostí a empatií.Aby se znovu stal člověkem a zlomil kletbu, musí potkat dívku, se kterou najde vzájemnou lásku.
Nakonec se zamilují, zlomí kouzlo a tančí v tanečním sále obklopeni svou novou rodinou.
Právě v této hale se před námi Belle objevuje ve svých slavných žlutých šatech, které vytvořila britská kostýmní návrhářka Jacqueline Durran. Její profesionalita a znalosti řemesla přenášejí diváky do Francie 18. století. Snažila se vytvořit přesnou kopii šatů z Disneyho karikatury, ale v muzikálu je to přece jen trochu jinak.
Symbolika obrazu
Styl a vzhled dívky v karikatuře a filmu jsou podobné pouze na první dojem. Jacqueline výrazně přepracovala oblečení hlavní postavy v pohádce „Kráska a zvíře“.
Veselá a společenská Belle by se v balerínkách z animace necítila dobře, a tak pro ni Durran vybral útulné hnědé kožené boty. Pracovala také na výměně zástěry: přidala kapsy. Přišli také s krásnými kalhotami ke kolenům, které se hodí k ležérním modrým letním šatům, protože dívka si neustále zasunuje lem sukně do opasku, čímž odhaluje své štíhlé nohy, a díky tomu se také pohodlně pohybuje.
Kromě toho byly provedeny změny na košili. K tomu se přidaly výšivky a kresby, díky nimž byla hrdinka ženštější a modernější.
Nejznámějším a nejúžasnějším outfitem však byly vzdušné žluté šaty, které měla Belle na sobě během scény v bohatém tanečním sále. Na rozdíl od karikatury začal jeho lem zdobit malé krystaly Swarovski v počtu 2160 kusů.
Kostymérky neměly takovou funkci jako změna barvy šatů.Pokud je v karikatuře žlutá, měla by být stejná i ve filmu.
Práce designérů
Pro stanovení požadovaného odstínu bylo vynaloženo obrovské množství práce. S kamerou byla provedena řada experimentů, které určovaly lesk a průhlednost látky, její odstín, kde a z čeho byla vyrobena, jak vypadala na světle a v naprosté tmě.
Kromě toho se změny měly dotknout designu oblečení, a to:
- přidat materiál, aby byl obraz realističtější;
- aby sukně byla plnější a objemnější;
- preferoval historický obraz 18. století;
- posunuli k modernímu stylu.
Nakonec jsme se dostali ke klasické verzi šatů, jak jsou vyobrazeny v pohádce. Zbavili jsme se pouze hrubého korzetu, abychom dali volnost a snadnost pohybu. Navíc z dívčina portrétu odstranili rukavice a místo stuhy do vlasů použili zlatou sponu do vlasů.
Přesto se šaty ukázaly jako lehké, pružné a půvabné, zdůrazňující tenký pas hlavní postavy. K jeho vytvoření bylo použito více než jeden metr saténové organzy, jemné a hladké látky, střižené tak, aby lem poslouchal každý Bellin pohyb. Kromě toho byl použit téměř kilometr zlatých nití, kterými bylo sešito několik vrstev sukně.
Horní dvě řady jsou malované plátkovým zlatem a vzory na nich připomínají obrázky na podlaze tanečního sálu, kde se Belle a Bestie v masce netvora točily v rytmu valčíku.
V horní části oděvu v oblasti živůtku je zlatý prolamovaný potisk převzatý ze sametové zástěry z konce 18. století, kterou poskytla kostýmní návrhářka Jacqueline Durran. Bylo zjištěno, že anglický malíř vyvinul takový vzor.Použil květinový vzor z látky zástěry, trochu jej upravil, zobrazil na plátno, doplnil a rozmnožil v elektronické verzi. Vývoj tohoto tisku vycházel z jedné ze scén z pohádky, kde Skříň ze stropu sype zlato na Belliny šaty.
Přípravná fáze
Výroba žlutých šatů trvala více než 12 000 hodin nebo 720 000 minut. Ale stálo to za to. Očekávání se ukázala být vyšší než očekávání o něm. Ukázalo se to světlé a roztomilé, luxusní a zajímavé s vlastní chutí a originalitou. Tento rozkošný outfit měl siluetě dodat lehkou a hladkou chůzi, aby se hrdinka necítila jako ptáček v kleci. Ale pořád jsou to plesové šaty.
Práce na obrazech v pohádkách je samozřejmě zajímavá a kreativní profese. Kostýmní výtvarníci mají navíc prostor rozvíjet a předvádět své schopnosti. Kostyméři se proto při vývoji hlavního outfitu filmu „Kráska a zvíře“ zaměřili nejen na konkrétní období, konkrétně na polovinu 18. století. Přestože jde o jednu z nejkrásnějších epoch v historii kostýmního výtvarnictví, tento muzikál v sobě spojoval autentické, historické a současné prvky. Pozadu ale nezůstaly ani tradice samotné Francie, samozřejmě v rámci pohádky. Patří mezi ně úžasné klobouky, kabáty s vrstvenými sukněmi a šaty se zástěrou.
Máte rádi pohádky, kde nechybí magie a čarodějnictví? Líbí se vám šťastný konec filmu? Nebo jste budoucí módní návrhářka a potřebujete ukázky krásného oblečení? Pak se určitě podívejte na „Kráska a zvíře“ v původním znění a v podobě muzikálu. Jistě se vám budou líbit Belliny slavné žluté šaty.
0
