Styl a la Russe: jak to vypadá a jak se liší, fotografie a popis

2_9429250400554783

creativecommons.org

V tomto materiálu budeme hovořit o tajemném a složitém stylu a la Russe. Na jednu stranu asi každý zná hlavní etapy historie tohoto stylu a jeho hlavní prvky, na druhou stranu není snadné najít důvod, proč všechny tyto poznatky uvést do praxe a nepůsobit příliš provokativně. V tomto materiálu najdete popis obrázků s fotografiemi, historii hnutí a také tipy, jak si obrázek a la Russe vytvořit sami.

Jak vznikl styl a la Russe

Tak se stalo, že Rusko se na významné části své historické cesty (od Petra I. až po současnost) snažilo napodobit Evropu téměř ve všem. Zejména v oděvu: vrchnost objednávala materiály nejprve z Holandska a Polska, poté z Francie. První pokus o vytvoření složek stylu a la Russe byl učiněn v roce 1812, kdy rozšířená Frankománie v důsledku války s Napoleonem ustoupila rusofilii.Pokus, protože ruští šlechtici, kteří mluvili francouzsky a četli převážně jen francouzskou literaturu, viděli rolníky většinou jen zpovzdálí a chápali velmi zhruba, jak vypadá pravá ruská sundress. A tak se noblesní dámy, které se i v zimě na plesech vlály ve světlých hedvábných šatech (a občas byly polévány vodou, aby zdůraznily důstojnost své postavy, jako tomu bylo v mnohem méně chladné Paříži), se rozhodly na dvě sezóny zapomenout na pařížskou módu a noste je na tance bohatě vyšívané letní šaty, kokoshniky a pletené vlasy. Ale tento výbuch nečekané ruské lásky k vlastní historii a kultuře prošel Evropou téměř bez povšimnutí. „Prakticky“, protože ruský styl se dostal k Pařížanům, ale ne v podobě maškarních šatů zamumlané ruské šlechty. Ruští kozáci a jejich uniformy, kteří v roce 1814 vstoupili do Paříže, udělali na Francouze silný dojem: široké kalhoty, kožešinový lem a zastřižené vousy se ve francouzské metropoli staly módou. Navzdory anekdotické povaze situace lze tento případ považovat za výchozí bod v historii stylu a la Russe.

Světový úspěch stylu a la Russe

Skutečný příběh úspěchu stylu a la Russe začal ve dvacátém století. V roce 1909 měl premiéru ruský balet a kostýmy ve stylu a la Russe se staly skutečnou senzací v Paříži a poté po celém světě. Viníkem tohoto triumfu byl „velký impresário“ Sergej Diaghilev, který přišel na hlavní francouzskou scénu se svými „Russian Seasons“. Ústředními představeními byly balety „Svěcení jara“, „Pták Ohnivák“, „Petruška“, „Sadko“ a „Příběh šaška“, kde byly prezentovány ruské lidové kostýmy upravené pro tanec, některé s náznakem chuti. orientálních národů.Autory těchto stylizovaných ruských kostýmů pro baletky byli: výtvarník Nicholas Roerich, který navrhl celou vizuální část baletu „Svěcení jara“; Natalya Goncharova a Michail Larionov, kteří pracovali na kostýmech pro „Sadko“ a „Příběh bubáka“; stejně jako Diaghilevův oblíbený umělec Lev Bakst (ve svých dílech se opíral o dochované kresby z ruských maškar z roku 1812). Francouzští umělci také pomohli navrhnout další balety: stylová ikona Coco Chanel oblékala Mayu Plisetskaya, královna avantgardy Sonia Delaunay vytvořila kostým Kleopatry pro balet stejného jména a Pablo Picasso navrhl jednoaktový balet „Parade“. Navzdory tomu, že ne všechny balety byly spojeny s ruskou historií, spolupráce umělců a designérů s Diaghilevem velmi ovlivnila jejich styl a následnou tvorbu. Ruský balet si získal srdce nejprve Evropanů a poté i Američanů.

alarussie_17

creativecommons.org

Styl a la Russe pro masy

V módním světě byl zakladatelem a popularizátorem stylu a la Russe Paul Poiret, který v ruském stylu viděl logické pokračování přísného eklektismu Art Deco. V letech 1910-1914 jeho oblečení ukazovalo ruské motivy, které byly vidět v Diaghilevových baletech: pokrývky hlavy, světlé látky a odvážné styly. Po úspěchu Poiret se v Paříži otevřelo více než 20 módních domů vyrábějících oblečení ve stylu a la Russe. Důvodem pro druhé kolo módy pro styl a la Russe byla kupodivu revoluce roku 1917 a následná vlna emigrantů, z nichž většina usilovala do Paříže. Krajané využili trendu a přežili, jak mohli. Kromě oblečení v ruském stylu jsou v módě také čajovny se starožitnými samovary, restaurace s mumlajícími cikány a medvědy.Dámy začínají nosit barevné šátky a svrchní oděvy zdobené kožešinou a mladí lidé dávají přednost halenkám s rovnými siluetami a rytmickými vzory. Módní domy jako Chanel a Lanvin čtou požadavky společnosti a vydávají své kolekce ve stylu a la Russe. Coco Chanel najala asi 20 ruských emigrantů, kteří šili a pracovali jako modelky. Je to legrační, ale zčásti díky ruským modelkám se profese modelky v Evropě stala respektovanou a dokonce prestižní: vždyť šaty předváděly šlechtičny, zbavené titulů a majetku (které však neztratily inteligenci a kouzlo), kteří uprchli z Ruské říše, zejména vnučka Alexandra II. Natalya Paley, princezna Elizaveta Beloselskaya-Belozerskaya, absolventka Smolného institutu Gali Bazhenova a princezna Maria Eristova.

Ruští emigranti, kterým zbyly peníze nebo měli mecenáše, si také otevřeli vlastní módní domy a pěstovali styl a la Russe. Nejznámějším takovým módním domem byl IrFe, který založili Irina a Felix Yusupov. Premiéra kolekce v hotelu Ritz a vytříbené aristokratické modely zajistily IrFe titul jednoho z nejúspěšnějších módních domů. Velkokněžna Maria Pavlovna založila vyšívací studio Kitmir, vyměnila rodinné diamanty za šicí stroj a pronajala si malou místnost. Tvrdá dřina a bezesné noci jí pomohly získat šťastnou vstupenku - setkání s Coco Chanel, která začala pravidelně objednávat vyšívání u princezny. Výsledkem bylo, že v Kitmiru pod vedením Marie Pavlovny pracovalo padesát vyšívaček.

Navzdory tomu, že počáteční potěšení pominulo, láska ke stylu a la Russe se pravidelně vrací: v roce 1957 stál Yves Saint Laurent v čele domu Christiana Diora, v roce 1959 se rozhodl přivézt svou sbírku do Moskvy a již v roce V roce 1976 vydal vlastní sérii děl věnovaných ruskému baletu „Opera-Ballets russes“ na základě cesty do Ruska. Podle samotného návrháře to nebyla „nejlepší, ale nejkrásnější“ z jeho kolekcí.

V roce 2009 přivezl Karl Lagerfeld do Moskvy svou podzimně-zimní kolekci 2009/10 Paříž-Moskva, přehlídka byla stylizovaná jako skutečný ruský ples. Modelky byly oblečeny do sobolích kožešin, zlatého brokátu a jejich hlavy zdobily vysoké kokoshniky z perel a kamínků.

Základní prvky stylu a la Russe

Styl a la Russe pro život má daleko k hypnotizujícím obrázkům z přehlídkových mol. Ruský styl se odráží spíše v jednotlivých prvcích kostýmu. Může to být rytmická výšivka v podobě etnického ornamentu na svetru, široký pruh sobolí kožešiny na rozšířeném kabátě, čelenky stylizované jako miniaturní „dívčí“ kokoshniky nebo vyšívané šaty matně připomínající rolnický plášť. V každodennějších variantách to mohou být prostorné letní šaty s výšivkou, plstěné boty, svetry stylizované jako zipuny, dlouhé červené šaty s rozšířeným lemem, jakékoli dlouhé kabáty z ovčí kůže nebo kožichy z přírodní kožešiny, pletené štoly, vysoké kožešinové čepice.

Jak se dnes oblékat ve stylu la Russe

Abyste mohli přijít na tematickou událost a la Russe nebo vypadat velkolepě na narozeniny přítele, nemusíte nosit šaty pod Khokhloma nebo kokoshnik. Stačí stylizované akcenty, originální doplňky nebo i neobvyklý účes.Téměř každá rozevlátá maxi nebo super-maxi sukně, když je správně zkombinována s topem, může proměnit váš outfit ve styl a la Russe. Fráze „style a la Russe“ se nejčastěji používá v kontextu stylových předmětů vyrobených z přírodních materiálů zdobených výšivkou nebo spíše decentním dekorem. Hlavním přízvukem ve stylu a la Russe mohou být také barvy: kontrast černé, červené a zlaté v kombinaci s uzavřeným stylem bude důstojnou interpretací stylu. Zvláštní pozornost je třeba věnovat látce: pro vzhled ve stylu a la Russe je ideální samet, satén, len nebo vlna - takový demokratický výběr materiálů umožňuje přizpůsobit oblečení události a upravit míru elegance. Styl a la Russe vám však umožňuje hrát si a dovádět: můžete přidat světlé triko s paisley vzorem, jako má Slava Zaitsev, nebo velký Khokhloma ve stylu Denise Simacheva. Ale nepřehánějte to, jinak skončíte s karnevalovým kostýmem – jeden prvek a la Russe bude stačit, aby byl obrázek čitelný. Pokud to váš rozpočet dovolí, můžete si pořídit kožešinovou kabelku nebo dokonce velký rukávník, který bude ladit s vaším kabátem. No a ke všemu nezapomeňte na červenou rtěnku v odstínu Russian red.

Recenze a komentáře

Materiály

Závěsy

Tkanina